9月15日，星海音乐厅将上演一场名为“欢乐交响，与你共享”的大提琴交响音乐会，演奏海顿C大调大提琴协奏曲和门德尔松的意大利协奏曲。但是，对于首次与广州交响乐团合作，在音乐会上同时担任指挥与大提琴演奏的立陶宛音乐家大卫·戈林伽斯先生，恐怕大部分观众仍然所知甚少。大卫·戈林伽斯（David Geringas）先生2006年6月才首次登上中国舞台，与上海交响乐团的首场音乐会取得了巨大成功，当时的一位评论家称他是“继罗斯特罗波维奇、哈勒尔之后在现场听到的最为出色的大提琴大师”。

      其实大卫·戈林伽斯先生早在1970年就获得了柴可夫斯基音乐大赛大提琴一等奖和金质奖章，戈林伽斯先生形容这个比赛“为我通向世界所有音乐会的舞台铺设了道路”。之后他陆续发行超过50张风格、类型迥异的唱片，并屡屡获奖，其中不乏法国唱片大奖，法国“黄金和谐”奖，以及德国唱片评论家年度奖等。今年七月到十月在上海的首届大提琴节中，大卫·戈林伽斯、米沙·麦斯基和戈蒂埃·卡普松一同出现，再次引起了观众们的强烈兴趣。记者近日就观众所关心的问题，对大卫·戈林伽斯做了一个采访。

      谈论到大卫·戈林伽斯时，不少人都把他称为“老罗的高徒”。实际上，这位本身早已成为柏林汉斯·埃斯勒音乐学院教授以及莫斯科音乐学院荣誉教授的“学生”确实曾跟随罗斯特罗波维奇学习长达十年，并因此打下了扎实的基础，同时也留下了不可磨灭的记忆。当我们提到这位已故的大提琴大师时，戈林伽斯先生认真而谦虚地说道：“罗斯特罗波维奇是一个出色的音乐家和导师。他是我音乐上的父亲和偶像。从他的身上我学到了很重要的东西，那就是永远不要躺在自己的成就上面，永远不要停止学习，要一直努力发展自我。”

     而对于现在中国一部分希望在古典音乐的世界里面找到自己的生存空间的年轻音乐家们，大卫用自己过来人的经验表示：“祝他们好运，但是好的教育也十分重要”。他提到：“我们这一时代的大提琴演奏水平已经十分高。有很多厉害的大人物等着我们去挖掘。”他还说：“你们可以到德国的克伦博格大提琴音乐节（Kronberg Cello Festival）看看！……仅我在柏林的音乐班上，就有两个十分出色的中国大提琴家：赵静（音译）和田伯年（音译）。”

     值得一提的是，针对时下地年轻人更倾向于在家里看电影，或者听流行音乐，而很多人也喜欢呆在家里听唱片，戈林伽斯先生鼓励更多青年人和音像发烧友来听现场的音乐会。他说：“现场音乐会就像充满惊喜、令人振奋的历险。每一次身临其境都会得到新的灵感，感受到新的情感。相比之下，CD制品则只是记录了永远不变的一个文件而已。”

       广州交响乐团2007－2008年音乐季 欢乐交响，与你共享——大提琴交响音乐会